金银线绣裙褂，因其绣龙绣凤，很多人也叫它“龙凤褂”。从明代以来，逐渐成为岭南地区传统习俗婚嫁时的专用嫁衣。最初“龙凤褂”多由母亲手工绣制。一针一线中，蕴含着对女儿的祝福。一些大户人家还会将裙褂代代相传，寓意将福荫传给子孙。

 

　　史料记载，早在唐代永贞年间，广府已有刺绣，至清朝最为鼎盛。1957年，广州市发现的明正德年间戴缙夫妇墓中出土了多件金银线绣的衣裙，这是“龙凤褂”在广州最早的实物遗存。这门制作技艺从古代流传至今，可以说是绘画工艺、粤绣、人体美学、制衣工艺和广府婚庆文化的结合体、活化石。

 

　　在西式婚纱和机绣盛行的现在，坚持手工绣制婚嫁裙褂的人越来越少，而在花都，就在我们身边，有一对80后夫妇成立了裙褂设计室，专注绣制“龙凤褂”。

 

　　2015年，金银线绣裙褂技艺入选广州非物质文化遗产，小茹裙褂工作室获评广州市非物质文化遗产保护单位。同年，在中国（深圳）国际文化产业博览交易会上，邓启荣、唐志茹创作的“褂皇”获得中国工艺美术文化创意奖金奖。

 

　　日前，我们探访小茹裙褂设计室，寻找这里的故事。

 

　　5岁跟随父母刺绣 12岁出师

 

　　小茹裙褂设计室成立于2002年，其创始人唐志茹与邓启荣夫妇青梅竹马，两人大约从五六岁开始，就跟随长辈学习刺绣，并因绣结缘。“他和我一样出生在刺绣家庭，同样对龙凤褂上的刺绣有着浓厚的兴趣，我们从小一起长大，更因共同的兴趣而走到一起，大学毕业后喜结连理。”小茹说，婚后尝试过别的行业，最后还是回归到最熟悉的龙凤裙褂制作，夫妇彼此更是对方的最佳拍档，努力把这项传统工艺发扬光大，传承下去。

 

　　小茹的长辈们几代人都是粤绣的刺绣师傅。大约从1976年开始，小茹的妈妈就是一个刺绣的师傅。小时候每天看着母亲刺绣，耳濡目染下，五六岁便喜欢上刺绣的活儿。“更小的时候就已经天天看着长辈们刺绣。5岁跟随父母刺绣，12岁时可以独立完成裙褂整个制作过程，算是当时最年轻的绣工。按传承谱系上说，我是属于第3代传承人。”唐志茹说，自己的童年很简单，不是和小伙伴们在田野里、江边玩耍，就是在家跟着家人做针线活。

 

　　在上世纪80年代的花都，不少女性选择在家里带孩子，兼做手工刺绣，刺绣工艺也是从这时开始盛行，勤快的绣工每月最高可赚得两百元，丝毫不逊色于当时的工人。因此，家家户户的女人几乎都参与到刺绣的工作中。邓启荣就是在这样的环境下成长起来，并跟随姑姑们学起了刺绣。

 

　　“在那个年代，除了金银线绣外，还有绣绒线、绣珠仔的，成品除了裙褂外，还有各种衣物、枕套、被套，以及港澳明星登台穿的旗袍等。”小茹说，当时国内消费水平不高，95%的成品都是销往港澳地区以及国外。唐家的刺绣工厂在最鼎盛时期有几百名工人，到后来受多重因素影响，缩小为家庭作坊。

 

　　2002年，夫妇俩成立小茹裙褂设计室，专注绣制广东传统手工嫁衣“龙凤褂”。

 

　　16道工艺全部手工完成

　　一件“褂皇”绣一年

 

　　“工作室的嫁衣主要是金银线绣龙凤褂，制作技艺所包括16道工艺，全部手工完成，龙凤主体采用卜心绣，看上去有浮雕的立体感。绣制过程中，拿针的姿势、力度的控制、卜心的均匀程度等都十分讲究。为求图案对称、手工统一，一件褂的绣制由一人独立完成。”小茹说，制作时先是按照1:1的比例将款式画在纸样上，然后用胶板复刻，再一针一针在胶板上点孔，再用特制粉浆将胶板上的图案复印在布料上，如此才算完成模板制作，才能正式开始裙褂的刺绣。

 

　　据悉，现在市面上的手工金银线绣“龙凤褂”细分为小五福、中五福、大五福、褂后、褂皇这5种，按照金银线密度进行区分。

 

　　褂皇，金银线布满整套裙褂80%—100%，密度可达99%；褂后，金银线布满整套裙褂80%—95%，密度可达90%；大五福，金银线布满整套裙褂60%—75%，密度可达75%；中五福，金银线布满整套裙褂55%—70%，密度可达60%；小五福，金银线布满整套裙褂50%—55%，密度可达50%。

 

　　拿“褂皇”来说，整件衣服都是金色的龙凤和银白的祥云，金碧辉煌，尊贵典雅，金银线密度接近100%，基本看不出红色。小茹说，因工艺繁复，有丰富经验的老师傅才有资格绣制“褂皇”。而按照每天绣制10小时计算，要完成一件纯手工褂皇，从印图到完工至少要一年的时间。

 

　　努力让这一传统手工艺传承下去

 

　　“龙凤褂于我们而言，已是生活中不可或缺的重要部分，像是我们的亲人，每个发展阶段都互相陪伴着。手工制作的龙凤褂，相对于机绣，更有层次感和立体感，长辈说手绣出来的东西，独具灵性。我们不求多高的辉煌成就，就是希望能将这个手艺传承下去。”对于金银线绣“龙凤褂”，夫妇俩始终有一份笃定和坚守。

 

　　小茹说，现在会金银线绣裙褂制作技艺的基本只剩老师傅，这门制作技艺濒临失传。说到此处，她有点伤感：手工刺绣多数被机绣所取代，后者凭低廉的价格占据了大部分市场，而一些工艺相对简单的褂如珠绣褂分摊了剩下的需求。同时，年轻人在婚嫁服装上更多地选择西式白纱，婚礼上所穿的传统婚礼服饰大多是租赁而来。种种原因之下，这门制作技艺不再吃香。这些年，她也曾开班授课，然而遗憾的是，几年教学下来，能坚持下来的人寥寥无几，工作室目前只有不到50名员工。她说，将手艺传承下去最大的难处在于这是一门需要慢工才能出来的细活，多年劳作的沉淀才能成就一个绣工。在收益慢且不高的现实下，很多年轻一代望而却步。

 

　　为了传统手艺后继有人，两人将金银线绣裙褂的制作技艺传到了正在读初中的女儿手上。

 

　　“龙凤褂因时而变，永恒不变的是它对新人满满的祝福。随着时代变迁，我们将传统的龙凤褂进行了改良，收腰，收袖，立体感增强，能更好的展现新娘的好身材，设计上，传统图案以龙、凤、花枝、鸳鸯为主，现在融入了玫瑰、百合、锦鲤等新的元素，还会加入花边、闪片、水钻等时尚元素，赋予裙褂美好的寓意。

 

　　多年来，两人在经营上不断与时俱进，通过电商平台拓宽经营和销售渠道，同时还利用社交平台进行营销。

 

　　没有华丽的门面、漂亮的光环，却有始终如一的坚持，有对传统文化的热爱和尊重！这是他们一路走来坚定不移的信念。小茹夫妇俩力求在自己的能力范围内，努力让“龙凤褂”这一传统手工艺传承下去不断层。我们也期望，“龙凤褂”能在花都代代相传，把美好的祝愿送给新人！

 

　　花都新闻中心 万建琴

　　通讯员 罗子宸